Dużej rangi wydarzeniem kulturalnym będzie zapewne przedstawienie opery Karola Szymanowskiego: Król Roger (libretto Jarosława Iwaszkiewicza), w reżyserii Mariusza Trelińskiego, ze scenografią Borisa Kudlički i z choreografią Emila Wesołowskiego. Premiera spektaklu odbędzie się 30 marca, o godz. 19.00, w Operze we Wrocławiu. Widowisko ma uświetnić obchody Roku Szymanowskiego. Premierze będzie towarzyszyła, czynna od 29 marca, wystawa plakatów teatralnych Rafała Olbińskiego, który jest również twórcą afiszu do wspomnianego wyżej spektaklu.

Mariusz Treliński najpierw wyreżyserował Króla Rogera w warszawskiej Operze Narodowej. Wrocławska wersja opery nieco się jednak różni od stołecznej.
”Chcieliśmy wydobyć bardziej realistyczny wymiar tego dzieła. Nasza interpretacja z założenia jest głęboko ludzka, będzie podkreślała motyw wyzwolenia człowieka, dlatego w swojej wymowie będzie bardziej optymistyczna i pozytywna niż ta warszawska” - powiedział Treliński.
Twórcy podkreślili, też że poprzednia wersja była bardziej monumentalna, natomiast ta ma mieć trochę uboższą w scenografię. „Nie zabudowujemy przestrzeni, ale budujemy klimat. Chcemy przy użyciu kilku elementów pobudzić fantazję widza, który ma sobie wyobrazić miejsce i nastrój” - powiedział Kudlička.
Widzowie w każdym z trzech aktów zobaczą inną scenografię, przedstawiającą kolejno: wnętrze kościoła, pałac Rogera, oraz "jakby wnętrze bohatera, czyli coś na kształt szpitala, może izolatki, albo wnętrza góry". O operze

Król Roger to mało jeszcze znane, acz ważne dzieło XX wieku. (Hans Werner Henze sięgnął w swoich Bachantkach, wystawionych po raz pierwszy w 1966 r., po podobne tworzywo i podobną tematykę).
W operze Szymanowski próbuje utrafić w ton legendy. Luźno ze sobą połączone epizody czynią z dzieła raczej oratorium. Ale Król Roger jest jednocześnie „prawdziwą operą”, ponieważ utwór potrzebuje – inaczej niż na przykład Zamek Sinobrodego Bartoka, Joanna na stosie Honeggera czy Król Edyp Strawińskiego – wyobraźni scenicznej z powodu kolorów, atrakcyjnych i efektownych miejsc akcji, z powodu dramaturgicznie ważnych przejść od jasności do mroku, symboliki zachodzącego i wschodzącego słońca.
Akcja rozpoczyna się w na pół mrocznym bizantyjskim kościele, a kończy w promiennym słońcu greckiego amfiteatru. We wszystkich trzech aktach występują elementy nabożeństw: bizantyjskiego, arabsko-orientalnego i grecko-pogańskiego. Wszystkie misteria odbywają się w obecności poszukującego, rozmyślającego i znużonego króla. Czy jest on alter ego kompozytora? Nawet wtedy jednak Król Roger pozostaje operą na wskroś tajemniczą.

O kompozytorze

Karol Szymanowski był największym polskim kompozytorem pierwszej połowy XX wieku. Jego muzyka słowiańska z ducha, jest melodyjna, charakteryzuje ją późnoromantyczna bujność, ale także otwarcie na współczesne kierunki muzyczne (między innymi na muzyczny neoklasycyzm, ekspresjonizm i impresjonizm).

O spektaklu

Król Roger - opera w 3 aktach
Libretto: Jarosław Iwaszkiewicz
Prapremiera: Warszawa,19 VI 1926
Kierownictwo muzyczne: Ewa Michnik
Inscenizacja i reżyseria: Mariusz Treliński
Dekoracje: Boris Kudlička
Kostiumy: Wojciech Dziedzic
Choreografia: Emil Wesołowski
Przygotowanie chóru Małgorzata Orawska
Reżyseria świateł Bogumił Palewicz

PREMIERA – 30 marca, godz. 19.00, dalsze spektakle: 31 marca, godz. 19:00, dalsze spektakle, 1 kwietnia godz. 17:00

O wystawie i twórcy plakatu do Króla Rogera

Plakaty teatralne autorstwa Rafała Olbińskiego będzie można oglądać od 29 marca w Operze Wrocławskiej. Wernisaż odbędzie się dzień przed premierą Króla Rogera w reżyserii Mariusza Trelińskiego. Goście będą mogli podziwiać blisko 50 plakatów artysty.
Rafał Olbiński, który na stałe mieszka i tworzy w Nowym Jorku, zaprojektował również plakat do Króla Rogera, którego premiera będzie kulturalnym wydarzeniem sezonu w Operze Wrocławskiej. Najnowszy plakat oraz inne dzieła artysty będzie można podziwiać we foyer Opery.

Rafał Olbiński jest wybitnym polskim artystą, na stałe mieszkającym w Nowym Jorku. Po ukończeniu Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej zajmował się grafiką użytkową. Jeszcze w czasie studiów współpracował z kilkoma polskimi czasopismami, m.in. projektował szatę graficzną magazynu "Jazz Forum".
W 1981 roku wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie wkrótce stał się uznanym malarzem, ilustratorem i designerem. Od 1985 roku jest wykładowcą w School of Visual Arts w Nowym Jorku.
Za swoje prace otrzymał ponad 150 nagród, w tym złote i srebrne medale przyznawane przez Klub Dyrektorów Artystycznych w Nowym Jorku oraz złote i srebrne medale od Towarzystwa Ilustratorów w Nowym Jorku i Los Angeles. W 1994 roku został nagrodzony międzynarodowym Oscarem za Najbardziej Znaczący Plakat Roku, Prix Savignac w Paryżu.
Prace Olbińskiego znajdują się w kolekcjach tak prestiżowych instytucji jak: The National Arts Club w Nowym Jorku, Smithsonian Institute and Library of Congres w Waszyngtonie, Suntory Museum w Osace oraz w wielu prywatnych i korporacyjnych zbiorach w USA, Japonii i Europie.
W 2002 roku nastąpił jego debiut scenograficzny do opery Don Giovani w Filadelfii - bardzo wysoko oceniony przez krytyków New York Timesa i Philadelphia Inquirer.
W 2006 roku Prezydent RP odznaczył artystę złotym medalem Gloria Artis.



Opera Wrocławska/I.J.